Portfolio
Amélioration d'oeuvre
Pour mon deuxième travail personnel, je devais améliorer mes matériau de créé dans Substance Designer. Cette page explique en détail mon processus de création et d’optimisation. J’ai retravaillé plusieurs aspects du matériau, notamment les détails de la surface, la variation des hauteurs et l’usure, afin de le rendre plus riche visuellement et plus crédible dans un contexte réaliste.
Sable styilisé
Référence de la porte
ce côté-ci explique comment j'ai amélioré le rendu de mon sable stylisé
Pour commencer, j’ai observé ma texture de sable stylisé avec un œil neuf. Je trouvais qu’elle manquait de profondeur, notamment au niveau du déplacement, ce qui rendait la surface trop plate. Les points blancs présents dans la texture n’étaient pas réalistes et nuisaient à la cohérence visuelle. De plus, l’ensemble manquait de vibrance, ce qui donnait un rendu trop terne. Ces constats m’ont poussé à corriger et à retravailler la texture afin d’obtenir un résultat plus vivant et crédible.
Pour corriger ces éléments, j’ai d’abord modifié le niveau lié à mon bruit gaussien afin d’obtenir de petites roches plus discrètes, mieux intégrées à l’ensemble. J’ai ensuite ajouté un nœud HSL pour ajuster les teintes et donner à la texture un style stylisé plus marqué, correspondant à l’esthétique recherchée.
Enfin, j’ai enrichi la surface avec des micro-détails en utilisant plusieurs noises floutés, que j’ai ensuite connectés à des nœuds de warp. Cela a permis d’ajouter de subtiles variations dans la texture et d’éviter un rendu trop uniforme ou artificiel.
Finalement, j’ai ajusté les couleurs pour obtenir un rendu plus vibrant, ce qui a donné à ma texture plus de vie et d’impact visuel.
ce côté-ci explique comment j'ai amélioré le rendu de ma porte
Avant de commencer mes modifications, j’ai pris le temps d’observer ma porte avec un œil neuf afin d’identifier les éléments à améliorer. J’ai rapidement remarqué que les briques autour de la porte étaient très fades et manquaient de caractère. J’ai donc décidé de les retravailler pour leur apporter plus de richesse visuelle. De plus, j’ai constaté que la porte elle-même manquait de texture et de détails. J’ai ainsi orienté mes ajustements vers une amélioration de la matière et des imperfections afin de rendre l’ensemble plus réaliste et accrocheur.
J’ai commencé mon processus de modification en me concentrant sur la pierre autour de la porte. Mon objectif était de lui donner plus de présence et de caractère. J’ai travaillé sur les formes, la variation de surface et l’usure pour obtenir un résultat plus réaliste. Le GIF ci-dessous montre l’évolution de la texture avant et après mes ajustements :
Par la suite, j’ai ajouté de la couleur aux pierres afin de leur donner plus de profondeur et de rendre le matériau plus vivant. J’ai opté pour des teintes subtiles qui mettent en valeur les détails sans trop attirer l’attention, afin de conserver un bon équilibre visuel avec la porte.
Finalement, j’ai ajusté les niveaux de grayscale (valeurs de hauteur) de la porte pour qu’elle ressorte moins fortement par rapport aux pierres environnantes. Cette modification permet une meilleure intégration des éléments entre eux et adoucit les transitions, rendant l’ensemble plus naturel et cohérent.
Voici les Avant / Après de mes œuvres!
Post Mortem
Je suis content des améliorations apportées à mes œuvres, car j’ai pu renforcer les points faibles identifiés initialement. Même si je sais que je pourrai toujours les perfectionner au fur et à mesure que j’acquiers de nouvelles connaissances et expériences, je suis globalement satisfait du rendu final.